音律の右脳改革鍵盤館♪

ウルフを等分割した広い五度４つと、残り８つが純正より約5.5セント狭い五度・・・の修正ミーントーン音律から、狭い五度をあと２つ減らしてバッハのチェンバロ曲（平均律クラヴィーア曲集は除く）に最適化した音律を考えてみます。
純正より約5.5セント狭い五度が６つになるので、-5.5×６＝-33、-24-(-33)= 9 となり、およそ＋９セントを適当な広い五度で分け合えばいいことになりますね。
これを６つの五度全体に「散らして」しまう・・・というのも少しナンなので、一部に純正五度を取り入れると、例えば次のような案が考えられます。



↑↑↑どちらも一長一短ありますが、両者はC#とE♭の高さが約２セント違うだけで、曲の中ではそんなに大きな差は出ませんでした。
それよりも重要なのは、こちら！↓↓↓



バッハに関しては、F～B にミーントーンの五度を配置した方が、結果が良いと感じるのです。
（色々と鳴らしてみて確かめました）
この配置は、白鍵の音程がミーントーンと同じになるんですね。
一般に「ラモーの音律」と言われているもの（解釈にはいくつかある）も、このタイプです。
ミーントーンで８つもあった純正長三度は、もうF-A、C-E、G-Bの３つしか残ってないので、修正ミーントーンというよりは不等分律に近いと言えるでしょう。

しかしこの「F～B配置」は＃系に弱いのでは？というツッコミが来そうです。
理屈では全くその通りですが、実際にバッハの曲を鳴らしてみると、長三度が広いならば「それなりの」書き方をしているように思えます。
前回の記事で、＃系の最適化音律なのにビミョー感漂っていた（笑）、イギリス組曲第１番イ長調のプレリュードを、最初の図の右側の音律で演奏してみました。



この音律の、音程的に不利な領域で音楽が展開している割には、上手くまとまって聴こえませんか？
純正長三度の出番はほとんど無いかわり、広めの長三度と明るくのどかな田園風の曲調が良く合っています。
もう一つ＃の多いホ長調、フランス組曲第６番のサラバンドは・・・↓↓↓



テンポが遅く和音中心なので、フランス組曲全体の中で音律的には一番厳しい楽章です。
転調してロ長調になる箇所などは、実際かなりキツい響きになりますが、これこそ白鍵中心の調とは異なる調性感だ ─── と思って聴けば、そんなに不快な印象ではないです。
このフランス組曲第６番は、G・D・A・E・B・F#・C#・G#・D#・A#・E#・B#の12音しか使われてないので、理屈から言えばB#-Gにウルフを移動したミーントーンで弾けるはず。
しかし実際は、B#音が低すぎてコケる箇所がいくつかあり（サラバンド冒頭小節の二拍目など）、ミーントーンの五度ばかり並べた音律ではダメな音程が要求されていることがわかります。
純正より広い長三度があってこそ可能になる和音や旋律もあるということですね。